第327章 上美厂的未来（5/15）

000元。”

于是有了明年上美厂37名业务骨干辞职南下，动画组四分之三人离开——辞职的年轻人戏称为“胜利大逃亡”！

其实84年后，上美厂也尝试过“市场化”。

开始承接大量的广告业务及对外加工业务，与国外的合拍片计划也逐渐推上了日程。

效果也是有的——84年上美厂的利润是55万元人民币，而到了87年则高达170万元。

夏天跟一些底层的员工画师聊过之后，也是很感慨：这么大的上影厂，一年利润还不到两百万，是可怜了点……

自己在燕京找的那些帮忙给《西游记》上色的大学生，干一个月也有好几百呢！

整体来看，人心思变啊！

后来就如同预料的那样，大家不再追求什么艺术表达，什么艺术性。而是开始拥抱商业化，拥抱市场经济。

而且以往的动画电影的统购统销也开始取消了，原创动画几乎垮掉。

大量专业人才加入到了动画加工公司，做国外的外包活儿。

汹涌的加工片大潮冲垮了我们独立的原创动画表现体系，持续了十几年后，盲目趋利的积弊也逐渐显现了出来。

如果说九十年代在题材和审美上还保持了自己的一些特色，等到了新世纪加工片大潮渐渐退去，国内动画业的火热逐渐归于萧索。

而上头开始大力扶持动画产业时，却有大量企业借此投机、洗米、套现，粗制滥造的动画片堂而皇之地登上荧屏，而大银幕也早已没有国产动画电影的容身之地。

那时候，就连审美也开始趋同于国外——自美国迪士尼推出动画电影《花木兰》，大量自诩为“中国风”的国产动画在视觉审美上自觉不自觉地以该片为模板，十余年来诞生了大批“低配版”的《花木兰》。

也有了后来的《唐狮少年》……

……

动画节即将闭幕，夏天站在上美厂的门口，往前一步就出去，往后一步就进来。

可自己又能在这大潮之中，做些什么呢？

322估计是放不出来了。就这样吧。第2/2页)

相应的，上美厂也令他们向往。

他们满怀尊敬之情将《风之谷》的拷贝赠送给了美影厂。

但这次访问经历并不是那么愉快。

高畑勋和宫崎骏发现，上美厂的高层在艺术理念的交流上并不是那么积极，反倒是不停地询问与酬金制度相关的问题。

高畑勋后来回忆：“他们认为统