第百二十一章 艺术之声（5/8）

诉我，若是几十年的工作让他得到了什么接近真理的东西，那么就唯有一点。那就是，问题本身有时候很可能要比答案更加庞大且复杂。”
安娜轻声说道。
“艺术学者这一行业的真谛在于找对问题，而并非给出自己的回答。”
“每个人的才能都是有限的，谁也不是全知全能的上帝。因此，找到一个足够深刻、有洞见性的、直面本源的问题，本身甚至可能要比尝试回答出这个问题，更加重要。”
“他说，当你想要尝试对某一个问题，对所有公众以杂志社的编辑身份做出回答的时候。不妨先问问自己，你真的了解这个问题么？”
“老先生的教诲，让我至今受益良多。”
安娜清澈的声音悠悠的穿过美术馆会场内的巨大空腔，传过蓝色的透明玻璃和闪烁变换着古斯塔夫·克里姆特作品的霓虹灯带。
向着天空飘去。
在互联网的光纤中飘远。
从全世界的各个角落，传来缥缈的回声。
“艺术是什么？这个问法是在太飘渺空洞了，与其问艺术是什么？不如去问，到底是谁的艺术。”
“艺术，是谁的艺术？古罗马壁画上绘画角斗士战斗的艺术，是带着镣铐的奴隶们的艺术，还是在剧院里欢呼雀跃的奴隶主们的艺术？雅典人曾为迈雷托士塑像，将他把不敬神明的苏格拉底控诉至死的行为奉为英雄。迈雷托士赢了，他永远赢得了和讨厌的苏格拉底的辩论。他的大理石塑像高高矗立在雅典城邦里一百年。”
“可是一千年以后，两千年以后。如今卢浮宫中《苏格拉底之死》的名画上，那个失败者，成为了被人们所永远铭记的胜利者。”
“一束阳光照射在苏格拉底的脸上身上，裸露瘦弱的身躯下是坚强的意志力，是面临死亡的毫不畏惧。”
舞台的灯光打在年轻女人的脸上。
把她照耀的像是一尊熠熠生辉的大理石雕塑。
“歌颂迈雷托士的雕塑，和歌颂苏格拉底的画作，谁是高雅的，谁又是庸俗的？公元前400年的雅典人，知道他们曾引以为豪陶片放逐法，会被当成暴民的象征么？那么印象派和学院派呢。1897年，古斯塔夫想要将947幅印象派的佳作捐赠给法国国家艺术馆。却被学院派大师热罗姆痛斥为，若是政府接受了这些庸俗的糟粕，那么将是巨大的道德沦丧。”
“口吻和今日布朗爵士信誓旦旦的想要和庸俗艺术宣战的说辞，一般无二。那么一百年后的今天呢？那947幅作品分散在世界上最大的美术馆，最灯火辉煌人流如织的展柜里，又有多少非专业人士，还