第二百四十二章 他们喊着友情啊羁绊啊什么的就冲上来了（4/7）

相互融合。

在小号动机出现之时，圆号那柔美的声音在众人的推动之下，缓缓地将他们的音乐吐出。

朝阳在远处地平线之下缓缓浮现，一抹光芒逐渐笼罩在这片大地之上。

嗡！

陈秋手中指挥棒轻微一抬。

单簧管的声音如同鸟啼声一般，立刻响起。

青年时代，第一乐章。

从青春岁月开始。

这是一块青春、果实、荆棘碎片。

第一乐章的序言，自然而然代表着自然在黎明时分的苏醒。

音乐在此刻，从一开始朝阳的气息下缓缓浮现。

情绪逐渐开始变得放松。

气息也变得愉悦了许多。

太阳已经从远处的群山之中浮现。

凌晨森林之中的鸟儿也开始苏醒。

他们开始欢唱着清脆的旋律，庆祝着新的一天的开始。

音乐情绪以一个极为顺畅且自然的方式进行着转变。

音乐的表达，极为的漂亮。

舞台下的西蒙爵士听到这个变化的时候，眼睛不由得一亮，略微有些激动地捂着嘴对着傅调小声开口道。

“这个地方情绪的变化，非常不错！细节控制的非常漂亮，这个指挥的手法很有德意志特色，你觉得呢？傅？”

“嗯。”

傅调若有所思地点了点头，并没有说什么。

但是他的眼神却出卖了他心中的惊讶。

音乐是一门外语。

音乐是一门最为困难的外语。

因为音乐没有固定的意义。

你想要理解音乐，只能靠你自己的感觉。

当然，这个并不是什么……【作曲家只需要随便写写就行了，可是观众要考虑的东西可多了】。

音乐作品最为困难的一点，是让完全不懂音乐的人，也能听懂音乐想要表达什么。

知道这个地方所代表的是什么意思。

除了作曲家需要努力之外，演奏者，指挥家也要同样考虑这个问题。

一开始的时候，作曲家会选择用标题来引导观众，告诉观众这个地方自己是想要用这个方式来进行表达。

但是等到后期，他们发现单一的标题已经完全没有办法完全告诉观众他们的想法。

而他们总不能每一首作品都专门配个歌词，让唱声乐的人曲唱。

因此，等到浪漫时期后期，作曲家开始不再简单地给作品标记一个标题，而是试着将音乐叙事化。