第一乐章 唤醒之诗（22）：教义，灵感（二合一）（2/5）

为南国的有知者，多多少少受了“芳卉诗人”的教义影响。

“爱，或可表述为暴力与田园诗的对立。”

“幻觉带来的感官刺激更为强烈，有时足以侵蚀现实世界的法则。”

这些话语在教义中都能找到原始文本。

“‘芳卉诗人’应该是继‘无终赋格’、‘不坠之火’和‘焚炉’后，我接触到的第四位与‘烛’相关的见证之主了……”

“由于‘烛’总是和辉光有着更紧密的联系，且关联灵感与艺术，作为一名秉持博采众长理念的音乐家，我研习一些‘芳卉诗人’的奥秘是必要的……由于她还执掌了‘池’，从文化源头、素材和理念上来说，其音乐奥秘与西大陆的雅努斯“古典式”有些不同……”

用范宁前世的通用说法，西大陆类似于“日神式艺术”，而南大陆则类似于“酒神式艺术”，日神冲动是秩序之美的迷恋，酒神精神则是感官情绪的放纵。

一种常见的致敬“芳卉诗人”的音乐形式，就是将醒时世界和梦境混合在一起表达，或干脆暗示当下所处就是一场梦境，如此在虚幻模湖中逃离现实，以求得到对心灵痛苦的慰藉。

“如此看来，我此次在南国兴致所致弹唱的舒伯特《冬之旅》，虽源自德奥正统，但也有相当的酒神式艺术的影子，这不奇怪，贝多芬在《第七交响曲》中也设置了类似的致敬语汇......”

正所谓理性、秩序、逻辑可以造就音乐，迷醉、狂乱、奇想也可以，一些音乐让人感到纯洁美好、身心舒畅或否极泰来，另一些则让人沉醉在悲痛或欢乐之中难以自拔。

这当然同样是“严肃音乐”。

这个词语可指一切用成熟严密的作曲技法组织起来的、具备人文底蕴和思想深度的音乐。

“从芳卉诗人的教义出发，结合我已有的创作经验，我大概可以推测出，什么样的音乐更有可能实现‘唤醒之咏’，那就是提出一组与爱相关的疑问或对立，但不加以回答或解决，比如，暴力与田园诗的对立……”

范宁从身边行囊里，拿出克雷蒂安家族为他准备的崭新乐谱本和钢笔。

舍勒先生这种级别的游吟诗人，是不是阅读教义都能自动转化为音符？旁边的露娜好奇地看着他的动作，这是她第一次目睹“大音乐家”如何构思作品，虽然是远距离的。

实际上她不知道，音乐灵感的最初形态，有时离音符差得很远，尤其针对管弦乐作品而言，范宁的创作习惯是先立意、寻找基调、确定结构，再去搜集或调用脑海中的